Fransız film yapımcısı Mia Hansen-Love 15 yaşlarındayken erkek arkadaşı Güney Amerika’ya taşındı. Kalbi kırık, fevri bir karar verdi: tüm saçlarını kesti.
“Kökten farklı bir insan olmak için radikal bir şey yapmak zorundaydım” dedi. “Aklımda Jean Seberg vardı.”
Kısa süre sonra, okuldaki bir drama öğretmeni, yerinde gösterilecek olan bir topluluk filmi seçmelerine katılmasını tavsiye etti. Projeye “Ağustos Sonu, Eylül Başı” adı verildi ve Olivier Assayas tarafından yönetildi. Rol için, şık yeni saç modeliyle Hansen-Love rol aldı. Başka bir Assayas filminde rol aldı ve onunla bir ilişki kurdu.
Paris yakınlarındaki Montreuil’deki evinden yakın zamanda yaptığı bir video görüşmesinde “Saç kesimi, bir dönüm noktası gibi, belirleyici bir an,” diye hatırladı. “Belki sadece kendime anlattığım bir hikaye ama benim için her zaman erkek arkadaşım tarafından yalnız bırakılmam ve olduğum kişi olmak için üzülmem gerektiği fikri hep var olacak.”
Şimdi 41 yaşında olan Hansen-Love’un geçmişiyle karmaşık bir ilişkisi var. Yazdığı ve yönettiği sekiz uzun metrajlı film, kendi deneyimlerinden o kadar çok yararlanıyor ki, genellikle otokurgu olarak anılıyorlar. 2012 yılında ABD’de vizyona giren “Hoşçakal İlk Aşk” filmini ele alalım: Genç kahramanın sevgilisi Güney Amerika’ya göç ettikten sonra saçlarını Seberg boyunda keser ve yeni bir işe girer ve düşer. akıl hocasına aşık.
Hansen-Love’un son filmi, düşündürücü drama One Fine Morning de hayattan alınmıştır: Film yapımcısının yakın zamanda hasta babası Ole Hansen-Love yeni bir aşka atılırken onunla ilgilenmesini yakalar.
Filmde Léa Seydoux, bekçi, anne ve sevgili rolleri arasında gidip gelen Parisli bir tercüman olan Sandra’yı canlandırıyor. Babası Georg (Pascal Greggory), nadir bir nörodejeneratif hastalık olan Benson sendromundan muzdarip eski bir felsefe profesörüdür. Sağlığı kötüleşen Sandra, onun bir bakımevine taşınmasını denetler ve eşyalarını eski öğrencilerine dağıtmasına yardım eder.
Eleştirmenler, filmin dikkatli ritimlerine ve sessiz gücüne dikkat çekti. The Times’da Manohla Dargis filmi “güzelce dengelenmiş, çekici ve hareketli” olarak nitelendirdi ve Vanity Fair’den Richard Lawson kapanış sahnesini “nazikçe derin” ve Seydoux’nun performansını “hassas bir şekilde gözlemlenen ve dikkatli” buldu.
Bir görüntülü görüşme sırasında Seydoux, Sandra’yı “her zaman birinin yanında” ve “herkesi memnun etmeye çalışan” olarak nitelendirdi. Oyuncu, Sandra ve Hansen-Love arasındaki paralellikleri fark etti ama aynı zamanda rolden sorumlu hissetti. Seydoux, “Sandra hakkında bana ait olan şeyler var,” dedi ve Hansen-Love’un “onun bir versiyonunu oynadığımı söylemediğini” ekledi. Ama o, ‘Bu babamın hikayesi’ dedi.”
Hansen-Love, Güzel Bir Sabah fikrini birkaç yıl önce, kızı ve yeni ortağı Ole’nin huzurevine uğradıktan sonra buldu. Duygusal bir ziyaretti ve ardından Hansen-Love, şehri bir an için Sacré-Coeur’ün merdivenlerini tırmanarak topladı. “Bu gerçekten sadece turistlerin yaptığı bir şey,” diye açıkladı ve sadece bakış açısı yakında olduğu için gittiklerini de sözlerine ekledi.
Makinist ödül sezonunu kaydediyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Ancak üçlü zirveye ulaştığında, Hansen-Love, çelişkili duygularını damıtacak bir film fikrinden heyecan duydu. “Hayatımda aynı anda iki şey oluyordu ve bunlar birbirine çok zıttı. Biri çok acı vericiydi ve biri kesinlikle karmaşık ama mutluydu. Ve şu gözlemi yaptım: Aşık olmak, babamın yavaş yavaş ölmesini görme deneyiminin üstesinden gelmeme veya onunla uzlaşmama ne kadar yardımcı oldu?
Hansen-Love, Ole’ye yapılan bu ziyareti ve ardından “Bir Güzel Sabah”ta Sacré-Coeur’un yükselişini doğru bir şekilde yeniden yaratır. Hatta bir zamanlar babasının yaşadığı klinikteki sahneyi filme aldı. (Ole, salgının başlarında, Hansen-Love senaryoyu yazdıktan kısa bir süre sonra öldü.) Filmin, o gün kendisi için kristalleşen trajedi ve neşe arasındaki “gizli diyaloğu” yakalayacağını umuyordu.
“Hayat bazen bize umutsuzluk için sebepler verir ve aynı zamanda bize umut için sebepler verir” dedi.
Hansen-Love, Paris’te bir metro istasyonunun yakınındaki küçük bir zemin kat dairesinde büyüdü. En net çocukluk anılarından biri, istasyondan ayrılan vagonların sesidir. Tatil sezonunda, her ikisi de felsefe öğreten ebeveynleri, onu ve ağabeyini, büyükannesinin Loire kaynağının yakınındaki dağlardaki ücra evine götürdü.
Bölge bazen Hansen-Aşk hikayelerinde karşımıza çıkar. İkinci uzun metrajlı filmi, Çocuklarımın Babası (2010), Parisli bir ailenin sarmaşıklarla kaplı taşra arazisinde bir hafta sonu geçirmesini konu alıyor ve Elveda, İlk Aşk, Loire kıyıları gibi çocukluk ortamlarında geçen tüm sahneleri içeriyor.
“Bence su ve nehir teması ve coğrafi ya da manevi bir kaynağa geri dönüş, işimi besleyen bir şey” dedi.
Hansen-Love, yıllarca Assayas ile ilişkilendirildi. Sadece bir hayatı paylaşmakla kalmadılar, işleri de sohbet ediyor gibiydi. Onları Amerikalı rol arkadaşları Greta Gerwig ve Noah Baumbach ile karşılaştırabilir ya da evli Fransız yeni dalga yönetmenleri Agnès Varda ve Jacques Demy ile karşılaştırabilirsiniz.
Hansen-Love ve Assayas, aksi yöndeki haberlere rağmen (“sahte bilgi” dedi gülerek) hiç evlenmedi ve yaklaşık yedi yıl önce ayrıldılar. 13 yaşında bir kızı paylaşıyorlar.
Hansen-Love, romantik ortaklıkları söz konusu olduğunda, özellikle özel olarak, derin düşünür ve sıcak, düşünceli bir sohbet uzmanıdır. Hikaye anlatımının zenginliği göz önüne alındığında, ilişkileri dağılmakta olan iki film yapımcısını konu alan Bergman Adası (2021) gibi işlerinden ipuçları toplamak cazip geliyor.
Hansen-Love’a filmlerini izledikten sonra yabancıların özel hayatını sormasından sıkılıp sıkılmadığını sordum. “Şikayet etme hakkım olduğunu düşünmüyorum çünkü bunun benim hatam olduğunu düşünüyorum” dedi. “Bazı filmlerimin hayatımdaki deneyimlerden ilham aldığı gerçeğini hiçbir zaman saklamaya çalışmadım.” Felsefi düşünen anne babasına atıfta bulunarak şunları ekledi: “Gerçeği bulma konusunda takıntılı iki insanla büyüdüm, bu yüzden bu konuda yalan söylemek benim için çok zor.”
“Bergman Adası”, Hansen-Love’un konuyla ilgili sanatsal bir ifadesi olarak görülebilir. Dizi, bir film yapımcısının (Vicky Krieps’in canlandırdığı) sahnelerini üzerinde çalıştığı hikayenin bölümleriyle kesiştiriyor ve sanat ile yaşam arasındaki zarın ne kadar geçirgen olabileceğini keşfediyor.
Hansen-Love’un dediği gibi, film “hayatla kurguyu karıştırma ve nerede olduğunuzu ve kim olduğunuzu bilmeme aldatmacası” hakkındadır.
“Güzel Bir Sabah”ta Sandra, esrarengiz evli bir kozmokimyacı olan Clément (Melvil Poupaud) ile bir ilişki başlatarak evlatlık görevlerinden kaçar. Bir aşık olarak Poupaud, mesafeli ve tehlikeli bir hava yayıyor.
Hansen-Love, Poupaud’yu 1996’da Éric Rohmer’in Bir Yaz Masalı’nda gördüğünden beri ona aşıktı. “Ona bir rol teklif edemediğim için mutluyum. Bazen bunun ilişkimizi o kısım için bakir tutmak istediğim için olup olmadığını merak ettim” dedi.
Hansen-Love’u sosyal olarak tanıyan Poupaud, telefonda ilk filmi All Is Forgiven’ı (2007) izlediğinden beri onunla çalışmak için can attığını söyledi. Çalışmasından “neredeyse sihirli bir şekilde etkilendiğini” söyledi. “Büyük olaylar yok, büyük sahneler yok, drama yok, sadece gerçek hayattan bir şeyler.”
Clément’in Hansen-Love’un şu anki ortağı, film yapımcısı Laurent Perreau’nun ölü bir arkadaşı olduğundan bahsetmiştim ve Poupaud da aynı fikirdeydi. “Test yaptığımızda – karakterimin kıyafetlerini ve görünüşünü denedik – erkek arkadaşıyla hiç tanışmadım” dedi. Bir gün sete geldi ve ‘Vay canına, ben tam olarak buyum’ dedim. Bütün bunları gizli bir şekilde” ama aynı zamanda “çok kesin ve kararlı bir şekilde” yaptı.
Hem Poupaud hem de Seydoux, Hansen-Love’un sürecinin her çekimin birçok çekimini kaydetmeyi içerdiğini söyledi.
Poupaud, “Bazen yaşadığı ya da gerçekte neyin peşinde olduğuyla eşleşen sahneyi beklediği hissine kapılıyorsunuz,” dedi ve “ve onun ne yaşadığını ve gerçekte neyin peşinde olduğunu bilmediğimiz için,” bu çok iyi anı, iyi hareketi, iş sırasında ortaya çıkan iyi ruh halini beklemek.”
Hansen-Love’u bir entelektüel olarak tanımlayan Seydoux, “Ne istediğini tam olarak biliyor. Örneğin, tek seferde kafanızı kaşıyorsanız, ‘Hayır, tekrar yapacağız’ diyecektir. Kafanı kaşıdın.’”
Hansen-Love, sekiz uzun metrajlı filminden yalnızca ikisini veya üçünü “bir tür otoportre” olarak görüyor. Ancak diğerlerinin çoğu, kalbine yakın insanların çalışmaları olarak anlaşılabilir. “All Is Forgiven”, Hansen-Love’un amcasından esinlenmiştir; İflas eden ve intihar eden bir film yapımcısını konu alan “Çocuklarımın Babası”, 2005 yılında hayatını kaybeden Fransız yapımcı Humbert Balsan’ın bir eskizidir.
Ayrıca yakın aile üyelerini de canlandırıyor: Hansen-Love’un erkek kardeşi Sven ile birlikte yazdığı ve onun bir DJ olarak hayatını anlatan ‘Eden’ (2015) ve Isabelle Huppert’in oynadığı ‘Things to Come’ (2016) buna dayanıyordu. yönetmenin annesinin deneyimleri.
Hansen-Love senaryoya başlamadan önce sık sık tereddüt ettiğini söyledi ve “Belki de bu filmi gerçekten yazmamalıyım. Belki çok acı verici, hayatıma çok yakın.” Ama korku da yakıttır.
“Bana geçen ve filmlerime geri taşıdığım o kadar ağır bir melankoli ile gerçekten büyüdüm” dedi. “Bunu yaptığımda, beni özgürleştiriyor. Filmlerime koyarsam, ondan kurtulurum.”
“Kökten farklı bir insan olmak için radikal bir şey yapmak zorundaydım” dedi. “Aklımda Jean Seberg vardı.”
Kısa süre sonra, okuldaki bir drama öğretmeni, yerinde gösterilecek olan bir topluluk filmi seçmelerine katılmasını tavsiye etti. Projeye “Ağustos Sonu, Eylül Başı” adı verildi ve Olivier Assayas tarafından yönetildi. Rol için, şık yeni saç modeliyle Hansen-Love rol aldı. Başka bir Assayas filminde rol aldı ve onunla bir ilişki kurdu.
Paris yakınlarındaki Montreuil’deki evinden yakın zamanda yaptığı bir video görüşmesinde “Saç kesimi, bir dönüm noktası gibi, belirleyici bir an,” diye hatırladı. “Belki sadece kendime anlattığım bir hikaye ama benim için her zaman erkek arkadaşım tarafından yalnız bırakılmam ve olduğum kişi olmak için üzülmem gerektiği fikri hep var olacak.”
Şimdi 41 yaşında olan Hansen-Love’un geçmişiyle karmaşık bir ilişkisi var. Yazdığı ve yönettiği sekiz uzun metrajlı film, kendi deneyimlerinden o kadar çok yararlanıyor ki, genellikle otokurgu olarak anılıyorlar. 2012 yılında ABD’de vizyona giren “Hoşçakal İlk Aşk” filmini ele alalım: Genç kahramanın sevgilisi Güney Amerika’ya göç ettikten sonra saçlarını Seberg boyunda keser ve yeni bir işe girer ve düşer. akıl hocasına aşık.
Hansen-Love’un son filmi, düşündürücü drama One Fine Morning de hayattan alınmıştır: Film yapımcısının yakın zamanda hasta babası Ole Hansen-Love yeni bir aşka atılırken onunla ilgilenmesini yakalar.
Filmde Léa Seydoux, bekçi, anne ve sevgili rolleri arasında gidip gelen Parisli bir tercüman olan Sandra’yı canlandırıyor. Babası Georg (Pascal Greggory), nadir bir nörodejeneratif hastalık olan Benson sendromundan muzdarip eski bir felsefe profesörüdür. Sağlığı kötüleşen Sandra, onun bir bakımevine taşınmasını denetler ve eşyalarını eski öğrencilerine dağıtmasına yardım eder.
Eleştirmenler, filmin dikkatli ritimlerine ve sessiz gücüne dikkat çekti. The Times’da Manohla Dargis filmi “güzelce dengelenmiş, çekici ve hareketli” olarak nitelendirdi ve Vanity Fair’den Richard Lawson kapanış sahnesini “nazikçe derin” ve Seydoux’nun performansını “hassas bir şekilde gözlemlenen ve dikkatli” buldu.
Bir görüntülü görüşme sırasında Seydoux, Sandra’yı “her zaman birinin yanında” ve “herkesi memnun etmeye çalışan” olarak nitelendirdi. Oyuncu, Sandra ve Hansen-Love arasındaki paralellikleri fark etti ama aynı zamanda rolden sorumlu hissetti. Seydoux, “Sandra hakkında bana ait olan şeyler var,” dedi ve Hansen-Love’un “onun bir versiyonunu oynadığımı söylemediğini” ekledi. Ama o, ‘Bu babamın hikayesi’ dedi.”
Hansen-Love, Güzel Bir Sabah fikrini birkaç yıl önce, kızı ve yeni ortağı Ole’nin huzurevine uğradıktan sonra buldu. Duygusal bir ziyaretti ve ardından Hansen-Love, şehri bir an için Sacré-Coeur’ün merdivenlerini tırmanarak topladı. “Bu gerçekten sadece turistlerin yaptığı bir şey,” diye açıkladı ve sadece bakış açısı yakında olduğu için gittiklerini de sözlerine ekledi.
Makinist ödül sezonunu kaydediyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmler, kişilikler ve olaylar hakkında rapor veriyor.
Ancak üçlü zirveye ulaştığında, Hansen-Love, çelişkili duygularını damıtacak bir film fikrinden heyecan duydu. “Hayatımda aynı anda iki şey oluyordu ve bunlar birbirine çok zıttı. Biri çok acı vericiydi ve biri kesinlikle karmaşık ama mutluydu. Ve şu gözlemi yaptım: Aşık olmak, babamın yavaş yavaş ölmesini görme deneyiminin üstesinden gelmeme veya onunla uzlaşmama ne kadar yardımcı oldu?
Hansen-Love, Ole’ye yapılan bu ziyareti ve ardından “Bir Güzel Sabah”ta Sacré-Coeur’un yükselişini doğru bir şekilde yeniden yaratır. Hatta bir zamanlar babasının yaşadığı klinikteki sahneyi filme aldı. (Ole, salgının başlarında, Hansen-Love senaryoyu yazdıktan kısa bir süre sonra öldü.) Filmin, o gün kendisi için kristalleşen trajedi ve neşe arasındaki “gizli diyaloğu” yakalayacağını umuyordu.
“Hayat bazen bize umutsuzluk için sebepler verir ve aynı zamanda bize umut için sebepler verir” dedi.
Hansen-Love, Paris’te bir metro istasyonunun yakınındaki küçük bir zemin kat dairesinde büyüdü. En net çocukluk anılarından biri, istasyondan ayrılan vagonların sesidir. Tatil sezonunda, her ikisi de felsefe öğreten ebeveynleri, onu ve ağabeyini, büyükannesinin Loire kaynağının yakınındaki dağlardaki ücra evine götürdü.
Bölge bazen Hansen-Aşk hikayelerinde karşımıza çıkar. İkinci uzun metrajlı filmi, Çocuklarımın Babası (2010), Parisli bir ailenin sarmaşıklarla kaplı taşra arazisinde bir hafta sonu geçirmesini konu alıyor ve Elveda, İlk Aşk, Loire kıyıları gibi çocukluk ortamlarında geçen tüm sahneleri içeriyor.
“Bence su ve nehir teması ve coğrafi ya da manevi bir kaynağa geri dönüş, işimi besleyen bir şey” dedi.
Hansen-Love, yıllarca Assayas ile ilişkilendirildi. Sadece bir hayatı paylaşmakla kalmadılar, işleri de sohbet ediyor gibiydi. Onları Amerikalı rol arkadaşları Greta Gerwig ve Noah Baumbach ile karşılaştırabilir ya da evli Fransız yeni dalga yönetmenleri Agnès Varda ve Jacques Demy ile karşılaştırabilirsiniz.
Hansen-Love ve Assayas, aksi yöndeki haberlere rağmen (“sahte bilgi” dedi gülerek) hiç evlenmedi ve yaklaşık yedi yıl önce ayrıldılar. 13 yaşında bir kızı paylaşıyorlar.
Hansen-Love, romantik ortaklıkları söz konusu olduğunda, özellikle özel olarak, derin düşünür ve sıcak, düşünceli bir sohbet uzmanıdır. Hikaye anlatımının zenginliği göz önüne alındığında, ilişkileri dağılmakta olan iki film yapımcısını konu alan Bergman Adası (2021) gibi işlerinden ipuçları toplamak cazip geliyor.
Hansen-Love’a filmlerini izledikten sonra yabancıların özel hayatını sormasından sıkılıp sıkılmadığını sordum. “Şikayet etme hakkım olduğunu düşünmüyorum çünkü bunun benim hatam olduğunu düşünüyorum” dedi. “Bazı filmlerimin hayatımdaki deneyimlerden ilham aldığı gerçeğini hiçbir zaman saklamaya çalışmadım.” Felsefi düşünen anne babasına atıfta bulunarak şunları ekledi: “Gerçeği bulma konusunda takıntılı iki insanla büyüdüm, bu yüzden bu konuda yalan söylemek benim için çok zor.”
“Bergman Adası”, Hansen-Love’un konuyla ilgili sanatsal bir ifadesi olarak görülebilir. Dizi, bir film yapımcısının (Vicky Krieps’in canlandırdığı) sahnelerini üzerinde çalıştığı hikayenin bölümleriyle kesiştiriyor ve sanat ile yaşam arasındaki zarın ne kadar geçirgen olabileceğini keşfediyor.
Hansen-Love’un dediği gibi, film “hayatla kurguyu karıştırma ve nerede olduğunuzu ve kim olduğunuzu bilmeme aldatmacası” hakkındadır.
“Güzel Bir Sabah”ta Sandra, esrarengiz evli bir kozmokimyacı olan Clément (Melvil Poupaud) ile bir ilişki başlatarak evlatlık görevlerinden kaçar. Bir aşık olarak Poupaud, mesafeli ve tehlikeli bir hava yayıyor.
Hansen-Love, Poupaud’yu 1996’da Éric Rohmer’in Bir Yaz Masalı’nda gördüğünden beri ona aşıktı. “Ona bir rol teklif edemediğim için mutluyum. Bazen bunun ilişkimizi o kısım için bakir tutmak istediğim için olup olmadığını merak ettim” dedi.
Hansen-Love’u sosyal olarak tanıyan Poupaud, telefonda ilk filmi All Is Forgiven’ı (2007) izlediğinden beri onunla çalışmak için can attığını söyledi. Çalışmasından “neredeyse sihirli bir şekilde etkilendiğini” söyledi. “Büyük olaylar yok, büyük sahneler yok, drama yok, sadece gerçek hayattan bir şeyler.”
Clément’in Hansen-Love’un şu anki ortağı, film yapımcısı Laurent Perreau’nun ölü bir arkadaşı olduğundan bahsetmiştim ve Poupaud da aynı fikirdeydi. “Test yaptığımızda – karakterimin kıyafetlerini ve görünüşünü denedik – erkek arkadaşıyla hiç tanışmadım” dedi. Bir gün sete geldi ve ‘Vay canına, ben tam olarak buyum’ dedim. Bütün bunları gizli bir şekilde” ama aynı zamanda “çok kesin ve kararlı bir şekilde” yaptı.
Hem Poupaud hem de Seydoux, Hansen-Love’un sürecinin her çekimin birçok çekimini kaydetmeyi içerdiğini söyledi.
Poupaud, “Bazen yaşadığı ya da gerçekte neyin peşinde olduğuyla eşleşen sahneyi beklediği hissine kapılıyorsunuz,” dedi ve “ve onun ne yaşadığını ve gerçekte neyin peşinde olduğunu bilmediğimiz için,” bu çok iyi anı, iyi hareketi, iş sırasında ortaya çıkan iyi ruh halini beklemek.”
Hansen-Love’u bir entelektüel olarak tanımlayan Seydoux, “Ne istediğini tam olarak biliyor. Örneğin, tek seferde kafanızı kaşıyorsanız, ‘Hayır, tekrar yapacağız’ diyecektir. Kafanı kaşıdın.’”
Hansen-Love, sekiz uzun metrajlı filminden yalnızca ikisini veya üçünü “bir tür otoportre” olarak görüyor. Ancak diğerlerinin çoğu, kalbine yakın insanların çalışmaları olarak anlaşılabilir. “All Is Forgiven”, Hansen-Love’un amcasından esinlenmiştir; İflas eden ve intihar eden bir film yapımcısını konu alan “Çocuklarımın Babası”, 2005 yılında hayatını kaybeden Fransız yapımcı Humbert Balsan’ın bir eskizidir.
Ayrıca yakın aile üyelerini de canlandırıyor: Hansen-Love’un erkek kardeşi Sven ile birlikte yazdığı ve onun bir DJ olarak hayatını anlatan ‘Eden’ (2015) ve Isabelle Huppert’in oynadığı ‘Things to Come’ (2016) buna dayanıyordu. yönetmenin annesinin deneyimleri.
Hansen-Love senaryoya başlamadan önce sık sık tereddüt ettiğini söyledi ve “Belki de bu filmi gerçekten yazmamalıyım. Belki çok acı verici, hayatıma çok yakın.” Ama korku da yakıttır.
“Bana geçen ve filmlerime geri taşıdığım o kadar ağır bir melankoli ile gerçekten büyüdüm” dedi. “Bunu yaptığımda, beni özgürleştiriyor. Filmlerime koyarsam, ondan kurtulurum.”