En İyi Belgesel Ödülü, 1942'de Oscar'ların bir parçası oldu ve kazananların listesi gerçekten büyüleyici. Kategorinin ilk yıllarında Dışişleri Bakanlığı ve ABD ordusunun çeşitli şubeleri düzenli olarak aday gösterildi ve hatta kazandı. Zamanla, hükümeti ve onun politikalarını (işgücü, nükleer savaş veya gözetim devleti hakkında) eleştiren filmler giderek daha fazla ödül kazandı. Oscar'larda belgesel kategorisi belki de bize Amerika hakkında diğerlerinden daha çok şey anlatıyor.
En sevdiğim kazananlardan biri 1970'ten geliyor: Michael Wadleigh'in “Woodstock”u (büyük platformlarda kiralık). İlk gösterildiğinde üç saatten fazla sürdü; 1994'teki bir yönetmen kurgusu neredeyse dört parçaya kadar genişletildi. Film, 1969'da Woodstock, NY yakınlarında düzenlenen ve o zamandan bu yana Amerikan kültüründe neredeyse efsanevi boyutlara ulaşan, Boomers ve onlardan sonraki herkes için bir mihenk taşı olan çığır açan müzik festivalinin bir belgesidir.
Lojistik açıdan bakıldığında Woodstock'un neredeyse bir felaket olduğu filmden açıkça anlaşılıyor. Üç gün süren festivale beklenenden çok daha fazla kişi katıldı. Yeterli yiyecek yoktu ve barınağı olmayan tüm kalabalık, fırtınada neredeyse yanarak ölüyordu. Şiddetin patlak vermesini veya kültürel hafızayı tüketecek başka korkunç bir olayı hayal etmek kolaydır. Aslında bu, birkaç ay sonra, Albert ve David Maysles'in 1970 yapımı Gimme Shelter filminde yakaladığı bir olay olan Altamont Yarış Pisti'nde genç bir Rolling Stones hayranının bıçaklanıp dövülerek öldürülmesiyle gerçekleşti. (“İnsanların Woodstock'ta olmasından korktuğu (ama gerçekleşmeyen) her şey Altamont'ta oldu” diye yazdı Haberler eleştirmeni Vincent Canby bu film hakkında.)
“Woodstock” büyüleyici bir manzara: Kameralar sahneden organizatörlerin kalabalığı yönetmeye yönelik kaotik yaklaşımına ve katılımcıların birbirlerini nasıl kollayacaklarını buldukları birçok yola doğru ilerliyor. (Ve elbette müzik de var.) Festival her an kontrolden çıkma tehlikesiyle karşı karşıyayken, çekimler pek çok genç ve nispeten deneyimsiz film yapımcısından oluşan bir ekibin dahil olduğu küçük bir olaydı. Belki de bu yüzden işe yaradı.
İşte tam da bu yüzden bunu düşünüyordum: Orada, çamurun içinde, elinde bir kamerayla, sinema okulunu yeni bitirmiş çok genç bir Martin Scorsese duruyordu. Görüntü yönetmeni Hart Perry'nin Rolling Stone'da “Woodstock” hakkındaki makalesine göre, Scorsese sahnenin altındaki gençlik çadırında uyumaya çalıştı, direği devirdi ve çadırda sıkışıp kaldı. Chew, “Klostrofobikti ve birisinin ona yardım etmesi için çığlık atıyordu” dedi. “Ama o henüz Martin Scorsese değildi, o sadece Küçük İtalya'dan gelen bir aptaldı.”
Elbette Scorsese daha sonra önemli biri oldu. Bu yıl draması “Killers of the Flower Moon” on Oscar'a aday gösterildi; bunlardan biri uzun süredir editörü olan Thelma Schoonmaker'a gitti. O ve Scorsese, 1967'de ilk uzun metrajlı filmleri Kapımı Kim Çalıyor ile birlikte çalışmaya başladılar. Kısa süre sonra “Woodstock”ta editör olarak çalıştı. Sinemaseverler için belgeselin mirası, konusunun çok ötesine uzanıyor.
En sevdiğim kazananlardan biri 1970'ten geliyor: Michael Wadleigh'in “Woodstock”u (büyük platformlarda kiralık). İlk gösterildiğinde üç saatten fazla sürdü; 1994'teki bir yönetmen kurgusu neredeyse dört parçaya kadar genişletildi. Film, 1969'da Woodstock, NY yakınlarında düzenlenen ve o zamandan bu yana Amerikan kültüründe neredeyse efsanevi boyutlara ulaşan, Boomers ve onlardan sonraki herkes için bir mihenk taşı olan çığır açan müzik festivalinin bir belgesidir.
Lojistik açıdan bakıldığında Woodstock'un neredeyse bir felaket olduğu filmden açıkça anlaşılıyor. Üç gün süren festivale beklenenden çok daha fazla kişi katıldı. Yeterli yiyecek yoktu ve barınağı olmayan tüm kalabalık, fırtınada neredeyse yanarak ölüyordu. Şiddetin patlak vermesini veya kültürel hafızayı tüketecek başka korkunç bir olayı hayal etmek kolaydır. Aslında bu, birkaç ay sonra, Albert ve David Maysles'in 1970 yapımı Gimme Shelter filminde yakaladığı bir olay olan Altamont Yarış Pisti'nde genç bir Rolling Stones hayranının bıçaklanıp dövülerek öldürülmesiyle gerçekleşti. (“İnsanların Woodstock'ta olmasından korktuğu (ama gerçekleşmeyen) her şey Altamont'ta oldu” diye yazdı Haberler eleştirmeni Vincent Canby bu film hakkında.)
“Woodstock” büyüleyici bir manzara: Kameralar sahneden organizatörlerin kalabalığı yönetmeye yönelik kaotik yaklaşımına ve katılımcıların birbirlerini nasıl kollayacaklarını buldukları birçok yola doğru ilerliyor. (Ve elbette müzik de var.) Festival her an kontrolden çıkma tehlikesiyle karşı karşıyayken, çekimler pek çok genç ve nispeten deneyimsiz film yapımcısından oluşan bir ekibin dahil olduğu küçük bir olaydı. Belki de bu yüzden işe yaradı.
İşte tam da bu yüzden bunu düşünüyordum: Orada, çamurun içinde, elinde bir kamerayla, sinema okulunu yeni bitirmiş çok genç bir Martin Scorsese duruyordu. Görüntü yönetmeni Hart Perry'nin Rolling Stone'da “Woodstock” hakkındaki makalesine göre, Scorsese sahnenin altındaki gençlik çadırında uyumaya çalıştı, direği devirdi ve çadırda sıkışıp kaldı. Chew, “Klostrofobikti ve birisinin ona yardım etmesi için çığlık atıyordu” dedi. “Ama o henüz Martin Scorsese değildi, o sadece Küçük İtalya'dan gelen bir aptaldı.”
Elbette Scorsese daha sonra önemli biri oldu. Bu yıl draması “Killers of the Flower Moon” on Oscar'a aday gösterildi; bunlardan biri uzun süredir editörü olan Thelma Schoonmaker'a gitti. O ve Scorsese, 1967'de ilk uzun metrajlı filmleri Kapımı Kim Çalıyor ile birlikte çalışmaya başladılar. Kısa süre sonra “Woodstock”ta editör olarak çalıştı. Sinemaseverler için belgeselin mirası, konusunun çok ötesine uzanıyor.