Ansiklopedik bir kitap eşliğinde özenle seçilmiş 534 şarkıdan oluşan bu anıtsal koleksiyon, tanınmış sanatçıların (BB King, Furry Lewis, Memphis Minnie, Elvis Presley, Ike ve Tina Turner) yer aldığı, Memphis’te kaydedilen yarım yüzyıldan fazla blues müziğini kapsıyor. ve zar zor hatırladım. Onlarca yıldır bazı sabitler var: Aşkı, aldatmayı, içkiyi, sıkı çalışmayı ve zor zamanları anlatan şarkılar. Ancak set aynı zamanda kendisini 1920’lerin ve 1930’ların çeşitliliği olarak pekiştiren ve tanımlayan bir türü de anlatıyor – sürahi grupları, yaylı çalgılar, caz komboları, varil piyano, kazoo ve klarnet ile – gitar merkezli 12 barlık karıştırmalar ve daraltılmış Boogie’ler ile birleşiyor . hepsi etkileyici sesler ve ironik bir dayanıklılıkla söylendi. PARELES
Çeşitli Sanatçılar, “Yeni Cumartesi Gecesinin Kabile Ayinleri: Brooklyn Disco 1974-5”
(Ace; bir CD, 15$; iki LP, 34$)
Tony Manero, Nik Cohn’un Brooklyn’in yeni ortaya çıkan proto-disko gece kulüpleri hakkındaki 1976 New York Magazine makalesi oldukça teatral, ara sıra korkunç olan “Saturday Night Fever” filminde Bay Ridge’den asla geçemezdi. Bu derleme (adını bu makaleyle paylaşan), bölgenin eteklerindeki bu odalarda çalınan müziğin yaklaşık bir örneğidir – yoğun şehvetli, hızlı soul müziği, parlak tellerle titreşen ve acıyı gururla karıştıran vokaller. Cesurların “İlişkinizi Yaptıktan Sonra (Gerçek Şeye İnin)” alay konusu olarak başlıyor ve bir coşku havuzuyla bitiyor. Harold Melvin & the Blue Notes’un “Wake Up Everyone” adlı eseri dinamik ama çok patlayıcı değil, muhteşem ama pek de sert değil. Genel olarak bu şarkılar, disko sesinin parıldayan bir şeye ve bir miktar şekerli tatlılığa dönüşmesinden önceki bir anı yakalıyor ve bu sesin sizi terletecek bulaşıcı, kabaran bir müzik olduğunun altını çiziyor. (Cohn’un makalesinden kısa alıntılar notların her yerine dağılmıştır, ancak kopyanın “gerçek gibi satıldığını ancak kurgu olduğunu” kabul etmesine rağmen tam olarak yeniden basılması memnuniyetle karşılanırdı.) CARAMANICA
Çeşitli Sanatçılar, “Ruhlarında Yazılmış: Stax Söz Yazarı Demoları”
(Craft; yedi CD, 90$; dijital indirme, 70$)
Şarkıların bir yerden başlaması gerekiyor. Stax Records’un yayın kolu olan East/Memphis Music, 1960’lardan ve 1970’lerden yüzlerce demonun kopyasını korudu: solo ev kayıtları ve Stax stüdyo sanatçıları, hi-fi ve lo-fi ile oluşturulan ve Single’lar olarak seçilen veya kaydedilen parçalar rafta kaldı. Bu set bunlardan 146’sını bir araya getiriyor: Bazıları bitmiş versiyonları açıkça yansıtıyor, bazıları yeniden şekillendirilecek ve bazıları da heyecan verici, gerçekleşmemiş olasılıkları içeriyor. Bettye Crutcher, Homer Banks ve Max Rice gibi büyük ölçüde perde arkasında kalan şarkı yazarlarının sesini duymak için bir fırsat. Bu aynı zamanda Stax stüdyosunun bu demoları bitmiş şarkılara dönüştüren ekip çalışmasına da bir övgüdür. PARELES
Krieg, “Dünya Bir Gettodur: 50. Yıldönümü Koleksiyoncu Sürümü – Tüm Oturumlar”
(Rhino; beş LP, 125 dolar)
Los Angeles’lı uzun süreli grup War, blok partilerdeki doğaçlama seansları kadar sıradan gelen, funk-Latin-blues-rock-gospel-reggae-soul gibi hibrit ritimler geliştirdi. Ama değildiler. War’ın 1972 tarihli albümü “The World Is a Ghetto”, “Low Rider” ve “The Cisco Kid” gibi bu ritimlere dayanan hit parçalarla 1 numaraya ulaştı. Genişletilmiş yeniden basım, altı şarkının her biri için bir LP ve 25 dakikalık oturum materyali montajı içeriyor. Grup sesleri seçtikçe, riffler ve ritimlerle çaldıkça, şarkı sözlerini yeniden düzenledikçe ve her senkopu iyileştirdikçe şarkılar şekilleniyor; Neşelidirler ama işi hallederler. PARELES
Kim, “Sırada Kim/Hayat Evi”
(Geffen; 10 CD, 1 Blu-ray ses, 100 sayfalık ciltli kitap, 300 dolar)
Pete Townshend’in Who’s rock operası Tommy’nin stüdyo devamı konusunda büyük hedefleri vardı, ancak daha soğukkanlı kafalar galip geldi ve konseptsiz tek bir albüme indirgendi: Who’s Next, grubun kariyerinin en önemli anlarından biri. 1970 yılında, internetten çok önce Townshend, “Life House”u, konser atölyelerinden kitle kaynaklı bilgiler kullanarak oluşturmayı umduğu çevresel felaket, tiranlık, sanal eğlence ve canlı rock müziğin iyileştirici toplumsal gücü hakkında yüksek teknoloji ürünü bir benzetme olarak tasavvur etti. Aynı zamanda erken sentezleyici teknolojisi üzerinde de çalıştı. Townshend, “Hayat Evi”nden asla vazgeçmedi; Bazı kısımlarını bireysel koleksiyonlarda yayınladı ve bu yıl hikayeyi çizgi romana uyarlamak için de çalıştı. Bu kapsamlı kutu seti, Who’s Next’i kendisinden önceki tüm zorlu süreçle bir araya getiriyor: demolar, enstrümantaller, başka yerlerde yeniden ortaya çıkacak unsurları içeren bir kenara atılmış şarkılar, varyasyonlar ve küçük salonlarda çılgın canlı atölye konserleri ve mekansal Blu-ray remiksleri. Townshend’in yoğun, karmaşık yaratıcı çabalarına derinlemesine bir bakış. Elektronik olarak çalıştırılan “Baba O’Riley”nin genişletilmiş enstrümantal versiyonları muhteşem; canlı, kaslı ve metafizik “Zaman Geçiyor” da öyle. PARELES
Çeşitli Sanatçılar, “Yeni Cumartesi Gecesinin Kabile Ayinleri: Brooklyn Disco 1974-5”
(Ace; bir CD, 15$; iki LP, 34$)
Tony Manero, Nik Cohn’un Brooklyn’in yeni ortaya çıkan proto-disko gece kulüpleri hakkındaki 1976 New York Magazine makalesi oldukça teatral, ara sıra korkunç olan “Saturday Night Fever” filminde Bay Ridge’den asla geçemezdi. Bu derleme (adını bu makaleyle paylaşan), bölgenin eteklerindeki bu odalarda çalınan müziğin yaklaşık bir örneğidir – yoğun şehvetli, hızlı soul müziği, parlak tellerle titreşen ve acıyı gururla karıştıran vokaller. Cesurların “İlişkinizi Yaptıktan Sonra (Gerçek Şeye İnin)” alay konusu olarak başlıyor ve bir coşku havuzuyla bitiyor. Harold Melvin & the Blue Notes’un “Wake Up Everyone” adlı eseri dinamik ama çok patlayıcı değil, muhteşem ama pek de sert değil. Genel olarak bu şarkılar, disko sesinin parıldayan bir şeye ve bir miktar şekerli tatlılığa dönüşmesinden önceki bir anı yakalıyor ve bu sesin sizi terletecek bulaşıcı, kabaran bir müzik olduğunun altını çiziyor. (Cohn’un makalesinden kısa alıntılar notların her yerine dağılmıştır, ancak kopyanın “gerçek gibi satıldığını ancak kurgu olduğunu” kabul etmesine rağmen tam olarak yeniden basılması memnuniyetle karşılanırdı.) CARAMANICA
Çeşitli Sanatçılar, “Ruhlarında Yazılmış: Stax Söz Yazarı Demoları”
(Craft; yedi CD, 90$; dijital indirme, 70$)
Şarkıların bir yerden başlaması gerekiyor. Stax Records’un yayın kolu olan East/Memphis Music, 1960’lardan ve 1970’lerden yüzlerce demonun kopyasını korudu: solo ev kayıtları ve Stax stüdyo sanatçıları, hi-fi ve lo-fi ile oluşturulan ve Single’lar olarak seçilen veya kaydedilen parçalar rafta kaldı. Bu set bunlardan 146’sını bir araya getiriyor: Bazıları bitmiş versiyonları açıkça yansıtıyor, bazıları yeniden şekillendirilecek ve bazıları da heyecan verici, gerçekleşmemiş olasılıkları içeriyor. Bettye Crutcher, Homer Banks ve Max Rice gibi büyük ölçüde perde arkasında kalan şarkı yazarlarının sesini duymak için bir fırsat. Bu aynı zamanda Stax stüdyosunun bu demoları bitmiş şarkılara dönüştüren ekip çalışmasına da bir övgüdür. PARELES
Krieg, “Dünya Bir Gettodur: 50. Yıldönümü Koleksiyoncu Sürümü – Tüm Oturumlar”
(Rhino; beş LP, 125 dolar)
Los Angeles’lı uzun süreli grup War, blok partilerdeki doğaçlama seansları kadar sıradan gelen, funk-Latin-blues-rock-gospel-reggae-soul gibi hibrit ritimler geliştirdi. Ama değildiler. War’ın 1972 tarihli albümü “The World Is a Ghetto”, “Low Rider” ve “The Cisco Kid” gibi bu ritimlere dayanan hit parçalarla 1 numaraya ulaştı. Genişletilmiş yeniden basım, altı şarkının her biri için bir LP ve 25 dakikalık oturum materyali montajı içeriyor. Grup sesleri seçtikçe, riffler ve ritimlerle çaldıkça, şarkı sözlerini yeniden düzenledikçe ve her senkopu iyileştirdikçe şarkılar şekilleniyor; Neşelidirler ama işi hallederler. PARELES
Kim, “Sırada Kim/Hayat Evi”
(Geffen; 10 CD, 1 Blu-ray ses, 100 sayfalık ciltli kitap, 300 dolar)
Pete Townshend’in Who’s rock operası Tommy’nin stüdyo devamı konusunda büyük hedefleri vardı, ancak daha soğukkanlı kafalar galip geldi ve konseptsiz tek bir albüme indirgendi: Who’s Next, grubun kariyerinin en önemli anlarından biri. 1970 yılında, internetten çok önce Townshend, “Life House”u, konser atölyelerinden kitle kaynaklı bilgiler kullanarak oluşturmayı umduğu çevresel felaket, tiranlık, sanal eğlence ve canlı rock müziğin iyileştirici toplumsal gücü hakkında yüksek teknoloji ürünü bir benzetme olarak tasavvur etti. Aynı zamanda erken sentezleyici teknolojisi üzerinde de çalıştı. Townshend, “Hayat Evi”nden asla vazgeçmedi; Bazı kısımlarını bireysel koleksiyonlarda yayınladı ve bu yıl hikayeyi çizgi romana uyarlamak için de çalıştı. Bu kapsamlı kutu seti, Who’s Next’i kendisinden önceki tüm zorlu süreçle bir araya getiriyor: demolar, enstrümantaller, başka yerlerde yeniden ortaya çıkacak unsurları içeren bir kenara atılmış şarkılar, varyasyonlar ve küçük salonlarda çılgın canlı atölye konserleri ve mekansal Blu-ray remiksleri. Townshend’in yoğun, karmaşık yaratıcı çabalarına derinlemesine bir bakış. Elektronik olarak çalıştırılan “Baba O’Riley”nin genişletilmiş enstrümantal versiyonları muhteşem; canlı, kaslı ve metafizik “Zaman Geçiyor” da öyle. PARELES